GUERLAIN

Зрял /висок/ Ренесанс – част IV Микеланджело Буонароти /1475-1564/

Материалът е подготвен от: Оливера Арнаудова

Mикеланджело произлиза от обедняла и загубила значението си фамилия във Флоренция. Живопис учи при Гирландайо, а скулптура при Бертолдо ди Джовани-ученик на Донатело. Скулптурното си майсторство усъвършенства чрез наблюдаване на антични статуи и особено на „Лаокоон” от където взема майсторството да се моделира човешкото тяло.

За разлика от Леонардо, Микеланджело изпълнява бързо и акуратно всичките си поръчки през дългата си и бурна кариера. Той създава един скулптурен и живописен свят от динамични и дейни хора, на които целта в живота е да творят.

Love

Зрял /висок/ Ренесанс – част III – Рафаело

Материалът е подготвен от Оливера Арнаудова /ползван е и помощен материал на Еми Марианска от статията ѝ „Мадоните на Рафаело“/

Рафаело Санти /1483-1520/ е син на художник, роден е в гр. Урбино. Художествената си дейност започва в Перуджа и Флоренция, където има възможност да се запознае с творчеството на учителя си Пиетро Перуджино, на Леонардо да Винчи и Микеланджело, които му оказват влияние.

В творчеството му твърде голямо място заема проблемът за човешката красота-физическа и душевна. Изкуството му е лирично и драматично, богато живописно и скулптурно обобщено. Идеализацията във формата показва грацията и съвършенството, които са отличителни черти в стила му.

Зрял /висок/ Ренесанс – част II – Живопис и скулптура – Леонардо да Винчи

Материалът е подготвен от: Оливера Арнаудова

Най-големи представители на ренесансовата живопис и скулптура във Флоренция и Рим са Леонардо да Винчи, Рафаело Санти и Микеланджело Буонароти, а във Венеция-Джорджоне, Веронезе, Тициано Вечелио и Тинторето.

Lace and crinoline

Зрял /висок/ Ренесанс – част I – Aрхитектура

Maтериалът е подготвен от: Оливера Арнаудова

В края нa XV и началото на XVIв. яснотата на формата и логиката на композицията, начертани от ранния Ренесанс в изкуството се доразвиват и стигат своя разцвет. В композиционното решение, независимо дали е в архитектурата, живописта, скулптурата и др. са подчертани центърът и основната идея. Най-многолюдните композиции не са прост сбор от хора, а единен организъм със смислов център, на който са подчинени всички подробности.

Разработването на научните закони на перспективата извежда живописта от пространствената лутаница. Фигури, предмети, обстановка се възпроизвеждат в строго определени перспективни изменения.

Този период се нарича зрял или висок Ренесанс.

Julio Iglesias – CRAZY